Блистательная Вена

Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан

Художественный руководитель и главный дирижёр — народный артист России и Республики Татарстан Александр СЛАДКОВСКИЙ

Солисты:

Заслуженный артист России Мирослав КУЛТЫШЕВ (фортепиано)

Заслуженная артистка России Альбина ШАГИМУРАТОВА (сопрано)

Ведущий концерта — Артём ВАРГАФТИК

ПРОГРАММА

I отделение

Вольфганг Амадей МОЦАРТ (1756–1791)

Увертюра к опере «Похищение из сераля», KV 384

Концерт № 21 до мажор для фортепиано с оркестром, KV 467

I. Allegro maestoso
II. Andante
III. Allegro vivace assai

Солист — Мирослав КУЛТЫШЕВ (фортепиано)

II отделение

Густав МАЛЕР (1860–1911)

Симфония № 4 соль мажор для сопрано с оркестром

I. Bedächtig. Nicht eilen
II. In gemächlicher Bewegung. Ohne Hast
III. Ruhevoll (Poco adagio)
IV. Sehr behaglich

Солистка — заслуженная артистка России Альбина ШАГИМУРАТОВА (сопрано)

В программе возможны изменения.

Продолжительность концерта — 2 часа 30 минут с антрактом.

Вена XVIII столетия, подарившая миру великих классиков, и Вена рубежа XIX–XX веков, ставшая одним из главных центров музыкального обновления. Между ними — чуть больше столетия, за которое изменились вкусы, художественные идеалы и само представление о возможностях музыки. В программе «Блистательная Вена» Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского обратится к сочинениям двух композиторов, чьи имена неотделимы от истории австрийской столицы: Вольфганга Амадея Моцарта и Густава Малера.

Моцарт приехал в Вену в 1781 году и именно здесь пережил пору своего наивысшего творческого расцвета. Уже летом следующего года в придворном Бургтеатре состоялась премьера «Похищения из сераля», одной из первых больших удач композитора на венской сцене. Опера была написана в популярном тогда жанре зингшпиля, сочетавшем музыкальные номера с разговорными диалогами, а её действие разворачивалось на экзотическом для европейцев Востоке. Отсюда и колорит знаменитой увертюры: звон треугольника и тарелок, грохот большого барабана напоминают о звучании турецких военных оркестров.

Через три года в том же Бургтеатре состоялась премьера Фортепианного концерта № 21 до мажор, KV 467 — Моцарт, находившийся на вершине своей пианистической славы, сам исполнил сольную партию. В этом сочинении торжественность первой части с её маршевыми интонациями и праздничным блеском сменяется удивительной красотой Andante, одной из самых знаменитых медленных частей во всём моцартовском наследии. Над мягким, мерно пульсирующим сопровождением возникает певучая мелодия, чьи протяжённые, свободно льющиеся фразы напоминают арию без слов. В «Сириусе» концерт исполнит заслуженный артист России Мирослав Култышев, обладатель высшей из присуждённых наград XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского, победитель престижных фортепианных состязаний в Монте-Карло и Дубае.

Густав Малер вошёл в историю венской музыки сразу в двух качествах: как композитор, смело раздвигавший границы симфонического жанра, и как дирижёр-реформатор, поднявший требования к оркестровому исполнению на прежде недосягаемую высоту. В 1897 году он возглавил Венскую придворную оперу и за десять лет руководства превратил её в один из главных центров музыкального театра Европы. В собственных симфониях композитор искал ответы на вопросы, далеко выходящие за пределы чистого искусства — тем неожиданнее его Четвёртая симфония, созданная в 1899–1900 годах. После грандиозных пятичастной Второй и шестичастной Третьей симфоний (обеих с участием хора!) Малер вернулся к привычному четырёхчастному циклу, значительно сократил оркестровый состав и выбрал нарочито простой, порой почти старомодный музыкальный язык, в котором нетрудно услышать отголоски Гайдна и Моцарта. Современников подобный поворот озадачил настолько, что некоторые усмотрели в нём чуть ли не насмешку композитора над публикой.

Ключ к этой загадке Малер приберёг для финала. Здесь впервые вступает человеческий голос: сопрано исполняет песню «Небесная жизнь» на стихи из народно-поэтического сборника «Волшебный рог мальчика». Рай предстаёт глазами ребёнка, и притом ребёнка, не избалованного жизнью. Небесное блаженство для него — исполнение самых простых земных желаний: досыта есть, веселиться и слушать чудесную музыку. Невольно вспоминается рассказ почитаемого Малером Достоевского «Мальчик у Христа на ёлке», написанный в 1876 году, — история замерзающего ребёнка, которому в предсмертном видении является небесный праздник. При всей внешней безмятежности малеровский мир далёк от простой идиллии: сам композитор определял его как «безоблачность иного, более возвышенного, чуждого нам мира», в которой есть даже «нечто пугающее и страшное для нас».

Партию сопрано в финале исполнит заслуженная артистка России Альбина Шагимуратова, которую с Александром Сладковским и Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан связывает многолетнее творческое сотрудничество. Для самого коллектива наследие австрийского композитора давно стало одним из важнейших направлений репертуара: под управлением маэстро оркестр исполнил все девять завершённых симфоний Малера, а вслед за концертным циклом приступил к созданию их полного студийного собрания. В сентябре 2026 года вышла запись Восьмой, знаменитой «Симфонии тысячи», открывшая новый этап этой масштабной работы.